Künstliche Intelligenz: Der größte Kunstraub jener Geschichte

Im Jahr 2026 wird mehr als deutlich, warum generative KI so problematisch ist. Im Internet wird ihr Abfallprodukt spöttisch als Slop (Schlamm) bezeichnet. Die CEOs von KI-Unternehmen stolzieren wie Superschurken auf Bühnen herum und prahlen damit, dass ihre Produkte ganze Arbeitskreise überflüssig machen werden. Generative KI verschwendet Unmengen an Wasser, um ihre gigantischen Rechenzentren zu betreiben. Weltweit rufen Chatbots schizophrene Wahnvorstellungen hervor und treiben Teenager in den Selbstmord – während sie gleichzeitig die Gehirne ihrer Nutzer vernebeln.

Wer das hätte ahnen können? Künstler, genau.

Ich bin Künstlerin, und 2022 sah ich zum ersten Mal Plagiate meiner Werke. Es waren nicht exakt meine eigenen Arbeiten. Es waren vielmehr seltsame Nachahmungen, als stammten sie von einem mittelmäßigen Teenager unter dem Einfluss von Tranquilizern. Die Linien und Kleckse waren zu reinen Routinen verkommen. Ich verstand den Grund schnell.

KI-Bildgeneratoren hatten mein gesamtes Werk aus dem Internet gesammelt, ihren Bots zum Fraß vorgeworfen, und es als Produkt verkauft. Und es betraf nicht nur meine Arbeit, sondern die aller. Milliarden von Bildern wurden ohne Nennung des Urhebers, ohne Entschädigung, ohne Zustimmung aus dem Internet geplündert. Für mich war und ist das der größte Kunstraub der Geschichte.

Dinge kaputtmachen

Die Tech-Giganten wussten genau, was sie taten. Bereits 2023 behauptete der Risikokapitalgeber Marc Andreessen, die Durchsetzung des Urheberrechts würde die gesamte Branche „zerstören“. Technologieunternehmen würden wie immer vorgehen – schnell handeln und Dinge kaputtmachen. Und die, die sie kaputtmachen würden, wären wir.

Schlimmer noch: Die Menschen waren völlig unvorbereitet. Niemand schien dies zu hinterfragen. Ich erinnere mich an das Journalistenfestival in Perugia 2023, wo sich führende Köpfe unserer Branche treffen, um Meinungen auszutauschen, Aperol Spritz zu trinken und Deals abzuschließen. In jenem Jahr war das Festival voll von Handlangern der Tech-Industrie. Einer nach dem anderen traten sie vor großem Publikum auf die Bühne und erklärten, Redaktionen müssten deren KI-Produkte übernehmen, sonst würden sie wie früher Kutschenbauer und Hufschmiede vom Auto abgehängt.

(Bei Spaziergängen in den Hügeln von Perugia während der Konferenzpausen hörte ich dieselben Leute darüber reden, dass KI im Journalismus Autoren überflüssig machen würde, ob es den Autoren nun gefiel oder nicht. In ihren Präsentationen erwähnten sie das jedoch nicht.) In Perugia sollte ich einen Vortrag darüber halten, wie ich mit meiner Kunst Kriegsgebiete dokumentiere. Stattdessen widmete ich einen Großteil davon der Bedrohung, die generative KI-Unternehmen für Kreative darstellen.

Ich sprach darüber, wie sie ihre Kritiker als dumm und rückständig beschimpfen und wie ihre Erzählung von der Unvermeidlichkeit dazu dient, Menschen im Voraus gefügig zu machen. Nichts, was Menschen tun, ist unvermeidlich, sagte ich. Alles wird von Politik, Geld und Macht bestimmt. Und wenn es uns an Geld und Macht mangelte, bliebe vielleicht noch die Politik.

Viele kreative Arbeitsplätze „hätten gar nicht erst entstehen sollen“

Um der Darstellung der Tech-Branche entgegenzuwirken, veröffentlichten die Journalistin Marisa Mazria Katz und ich einen offenen Brief mit der bescheidenen Forderung, KI-generierte Bilder aus den Redaktionen fernzuhalten. Der Brief erhielt Tausende Unterschriften aus aller Welt. Andere Künstlerinnen und Künstler wehrten sich auf wirkungsvollere Weise. Im Januar 2023 reichten drei Illustratorinnen Klage gegen die führenden Bildgenerierungsunternehmen Midjourney und Stability AI ein.

Sarah Andersen, Kelly McKernan und Karla Ortiz hatten erlebt, wie das Internet mit Plagiaten ihrer Werke überschwemmt wurde. In ihrer Klage behaupteten sie, die beiden Unternehmen hätten „die Rechte von Millionen von Künstlern verletzt“. (Das Verfahren ist noch anhängig.) Nicht nur wurden unsere Werke gestohlen, sondern sie wurden auch noch von einigen der reichsten Menschen der Welt mit offener Verachtung missbraucht. 2024 erklärte Mira Murati, damals CTO von OpenAI, in einem Interview, die durch das Produkt ihres Unternehmens vernichteten kreativen Arbeitsplätze hätten vielleicht „gar nicht erst entstehen sollen“.

Solche Angriffe auf die Kunst offenbaren nur den tiefen Antihumanismus der Tech-Elite. Sie ist eine Klasse, die menschliche Interaktion mit all ihren Zufällen, Ärgernissen und Freuden ablehnt. Denn das würde Reibung bedeuten. Auch das Erlernen des künstlerischen Schaffens ist Reibung. Ganz abgesehen davon, dass Reibung die Grundlage allen Vergnügens ist, sei es die Reibung eines Stiftes auf einem Blatt Papier oder die Reibung der Lippen eines Geliebten auf den eigenen.

Ersetzt durch digitale Homunkuli

Drei Jahre sind vergangen, seit Marisa und ich unseren offenen Brief veröffentlichten. Künstliche Intelligenz hat seither die ohnehin schon angeschlagene Illustrationsbranche schwer getroffen. Viele meiner Kolleginnen und Kollegen sind arbeitslos. Schlimmer noch: Die Einstiegsjobs, in denen junge Künstler einst ihr Handwerk lernten, sind verschwunden. Derselbe Prozess vollzieht sich in unzähligen Kreativbranchen.

Wir werden durch digitale Homunkuli ersetzt, die mit unseren gestohlenen Werken trainiert wurden. Und nein, die Arbeit ist nicht gut, aber das spielt kaum eine Rolle. Generative KI ist ein Werkzeug, um den menschlichen Arbeiter zu disziplinieren und ihn dann zu eliminieren. Das Publikum wird sich einfach daran gewöhnen müssen. Und das wird als Fortschritt verkauft.

Wenn Technikbefürworter den Widerstand gegen sie verteufeln wollen, berufen sie sich gerne auf die Ludditen. Laut ihrer Darstellung waren die Ludditen primitive Idioten, die Maschinen zerstörten, die sie nicht verstanden. Die Geschichte erzählt jedoch eine andere Geschichte. Wie Brian Merchant in seinem großartigen Werk Blood in the Machine schildert, waren die Ludditen geschickte Handwerker, die gegen die „satanischen Fabriken“ – Textilfabriken, in denen Kinder als Halbsklaven arbeiteten – für ihre Lebensweise kämpften.

Zukunft ohne Gemeinschaft

Da ihnen die Gründung von Gewerkschaften verboten war, zerstörten die Ludditen Maschinen aus Protest. Und sie unterlagen nicht dem unaufhaltsamen Fortschritt, sondern der Gewalt. Die Regierung rief Truppen zu Hilfe, und die Ludditen wurden entweder hingerichtet oder in Strafkolonien in Australien deportiert.

Auch Künstler kämpfen für ihre Lebensweise. Und wenn wir zu unorganisiert sind, um aus diesem Kampf als Sieger hervorzutreten, wird das für uns alle ein Verlust. Das unfaire Sammeln von Daten durch KI-Unternehmen mag mit der Arbeit von Illustratoren wie mir begonnen haben, hat sich aber mittlerweile auf alles andere ausgeweitet.

Es betrifft die Milliarden von Dollar, die diese Unternehmen jedes Jahr verschwenden, den CO₂-Ausstoß, die seltenen Mineralien in ihren Chips, das Land, auf dem ihre Rechenzentren stehen, Kultur, Bildung, geistige Gesundheit und unsere Vorstellungskraft. Im Gegenzug für die gesamte menschliche und nicht-menschliche Welt können uns die Tech-Giganten nur eine Dystopie bieten. Ihre Fantasiezukunft kennt weder sinnvolle Arbeit noch echte Gemeinschaften, nur Roboter, die miteinander plaudern und uns nichts übrig lassen.